The Districts anuncia su nuevo álbum, Great American Painting, y lanza el primer sencillo
CDMX a 6 de octubre de 2021 l Artículo y fotografía cortesía del artista | Edición ANA RODELO
The Districts anuncia Great American Painting, su quinto álbum de larga duración producido por Joe Chiccarelli (Spoon, The Strokes, Broken Social Scene) y grabado en el legendario estudio Sunset Sound en Los Ángeles, el álbum se lanzará el 4 de febrero de 2022 a través de Fat Possum. La banda también comparte el enérgico primer sencillo “I Want To Feel It All” junto con un cinemático video, que dirigieron junto con Frank Apollonio.
“'I Want To Feel It All' se trata de sentir todo lo posible a la vez, fuegos artificiales emocionales, amar al universo y a todos en él. Pero también deja espacio para ser sobre la muerte y la oscuridad que subyace a toda existencia, y el perdón, el dolor y la aceptación,” explica el vocalista y guitarrista Rob Grote. “El video es en las colinas crepusculares de Pensilvania, donde tocamos con fuegos artificiales en el presente siempre fugaz que esta canción busca captar. El trasfondo surrealista del video representa el mundo de ensueño en el que vive esta canción, mientras que el paisaje estadounidense es un símbolo del idealismo y el misterio natural que inspira nuestro trabajo."
The Districts, que recientemente apoyaron a Modest Mouse de gira, también anunciaron fechas adicionales a partir de marzo del próximo año. La banda también regresará a la carretera la próxima semana para una gira por el este de Estados Unidos.
Great American Painting es el raro álbum que arroja una luz brillante sobre todo lo que está mal en el mundo, pero de alguna manera aún transmite una galvanizadora sensación de esperanza. Con una observación matizada y una cruda efusión de sentimientos, la banda con sede en Philadelphia se enfrenta a una constelación de problemas que erosionan el ideal estadounidense (gentrificación, violencia armada, el peso aplastante del capitalismo tardío), adornando cada pista con su explosiva pero elegante marca de indie-rock/post-punk. Enhebrando ese comentario con una intensa autorreflexión, Great American Painting finalmente cumple una misión que The Districts abrazó por primera vez cuando se formaron de adolescentes en un pequeño pueblo de Pensilvania: un impulso por crear música innegablemente catártica que borra la desesperanza e invita a su audiencia a soñar con un futuro mejor.
Great American Painting fue profundamente informada por los dos meses que Grote pasó viviendo en una cabaña en el estado de Washington en el apogeo de la pandemia. “Mientras estábamos allí, pasé un tiempo conduciendo cerca de todos estos ríos locos y del Bosque Nacional Gifford Pinchot, y me hipnotizó cómo esos paisajes vírgenes realmente capturan una idea atemporal de lo que es Estados Unidos”, dice Grote. “Venía de participar en las protestas en Filadelfia y recibir gases lacrimógenos, y se sentía muy extraño ir entre esos dos extremos. En cierto modo, este álbum se pregunta: "¿Cuál es la gran pintura estadounidense? ¿Es brutalidad policial o es este hermoso paisaje? 'Y la verdad es todo eso ".
Compuesto principalmente por canciones esbozadas por Grote durante su estadía en la cabaña, Great American Painting marca un cambio significativo con respecto al aclamado You Know I'm Not Going Anywhere de 2020. “El último álbum casi se sintió como un proyecto de grabación propio en lugar de un asunto de banda, así que desde el principio el objetivo fue enfocarnos en lo que siempre funcionó bien con nosotros: un elemento de simplicidad que sigue siendo muy poderoso, con mucho visceral energía rock-and-roll ”, dice Grote. Con ese fin, Great American Painting destaca sin cesar los mayores activos de The Districts: los tonos prismáticos y nítidamente detallados del guitarrista Pat Cassidy, los ritmos complejos pero combustibles del baterista Braden Lawrence y el ex bajista Connor Jacobus, quien desde entonces dejó la banda amigablemente (Lawrence cambiará al bajo en el show en vivo de la banda), mientras introduce una nueva sutileza en su sonido. “Por lo general, nos encanta seguir haciendo todo más fuerte, pero esta vez se prestó mucha más atención a crear espacio dentro de las canciones para mostrar realmente cada instrumento”, señala Grote.
